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华艺国际北京首拍|合院——一座艺术的精神家园(二)

发布时间:2020-10-08相关聚合阅读:

原标题:华艺国际北京首拍 | 合院——一座艺术的精神家园(二)

古人说“道以成器,而器以载道”,意思是每一件器物的背后都有一套严谨的道理。处在今天这个提倡快速消费的工业产品社会里,我们生活里的物品是以被迅速消耗为目的而设计生产的,这与古人生活的原则和理念完全相反。中国数千年以来的农耕生活所产生的物质文明, 其本质其实是一整套对于生活与生命的体验感悟的智慧,被巧妙地运用在了各种器物之上。

中国古代的文人士大夫 ,是一个中国乃至世界文明文化中独有的阶级,他们是中国传统与经典文化的设计师、建筑工、评论家和继承人。他们是道德礼乐的制定者,也可能是离经叛道的破坏领袖;他们是精神境界的倡领者,也可能是风花雪月的糜烂份子;他们是文化品味的创造者,也可能是怀才不遇的落魄之徒。而对物质文明的感悟与创造,从明代中晚期开始,江南一带的文人雅士们,将“玩”这个字,推上了空前绝后的境界。

本次北京华艺 《合院》专场中,鼎炉熏香,甁花芬芳,洞石嶙峋,古佛湛然,既有枫丹白露的史前白砂石,也有乾隆宫廷精雕细琢的白玉山子,中西合璧,荟萃古今,在物态环境中构建一种人格理想与重现精神境界,寓物于情,不正是中国独有的文人文化的追求与价值观?

18世纪 蒙古多伦诺尔风格铜鎏金绿度母

H:58.1cm

RMB:800,000-1,200,000

来源:埃尔默·霍姆斯·博斯特先生(Elmer Holmes Bobst,1884 - 1978)旧藏。博斯特先生是美国生物医药领域杰出企业家、慈善家,是美国第 37 任总统理查德·尼克松的好友。博斯特先生是纽约大学理事,他捐款修建了用自己名字命名的纽约大学地标建筑纽约大学博斯特图书馆。他一生致力于制药行业,成为制药企业华纳·兰伯特荣誉董事,企业遂并入辉瑞制药集团。

(埃尔默·霍姆斯·博斯特先生及夫人,

摄于 1964 年年私人游艇内)

在清代藏传佛像艺术体系中,漠南多伦诺尔造办处造像是一支不可忽视的重要流派与风格,它与漠北扎纳巴扎尔造像南北辉映,成为清代蒙古地区最富民族特色的两大藏传造像艺术形式。多伦诺尔位于内蒙古自治区锡林郭勒盟多伦县城,其历史十分悠久,位置重要。清康熙时期,康熙皇帝召集蒙古各部会盟于此,以庆祝平定噶尔丹的胜利,为纪念这次盛会,康熙帝特别应允蒙古王公的请求在多伦诺尔建立了皇家寺庙汇宗寺,任命一世哲布尊丹巴主持,后改由章嘉活佛主持,多伦佛寺的重要意义不可忽视。随着佛寺的兴建和宗教地位的确立,多伦地区的佛像铸造坊应运而生,并逐渐成为蒙古地区乃至清代宫廷制作佛像的重地。

绿度母为二十一救度佛母之一,以其身色得名,被尊崇为能奇迹般拯救苦难众生的救助者,也是示现的度母中最为常见和活跃的。绿度母的信仰在藏传佛教中十分盛行,这一题材的造像更是藏传佛教造像中造型最为优美的一类,而绿度母则因其或舒坐或站立的灵活姿态,最易将女性形象中的婀娜多姿体现得淋漓尽致,此尊即为一典型范例。

此尊绿度母头缀流苏发饰,发髻高束,两肩披发束。面形丰满,眉弓如月,眉间饰白毫,双眼平视,脸颊鼓起,鼻梁高挺,鼻翼外阔,嘴唇周边区域内凹,嘴小唇厚,露出和煦的微笑。整体面容既严正,又带有女性的妩媚,体现出蒙古女性的面容特征。脖颈处刻有蚕节纹,双乳圆隆,比例完美。体态颀长,矫美健硕,虽为神祗,亦见世间之活力。上身坦露,胸饰项圈和长链,所有花饰部分原本应均嵌各色珠石,可见铸造时之华贵。肩披帔帛,圣带过左肩至腰部,下着长裙,裙褶优美自如,如水波一样平行分布,边缘处刻画缠枝莲纹饰。腰束宝带,下缀连珠璎珞。

绿度母半跏趺安坐于莲座之上,左手结说法印于胸前,右手于膝头结与愿印。莲座为双层仰覆式,上缘饰连珠纹,莲瓣肥阔,表面平滑,中间微有凸起,上下对称分布。本尊绿度母乃实铸打造,铸胎厚重,通体鎏金明亮厚重,体量高大,铸工精美,异乎寻常。由此可推测,此尊造像的供奉之所应当为蒙古多伦地区的重要寺院。

试比较一例首都博物馆收藏的多伦风格铜鎏金绿度母像,另可参考一尊台湾收藏家洪三雄先生藏 17 世纪铜鎏金绿度母像,两者造型风格十分相似,可资比较。另有一例清雍正蒙古多伦风格绿度母像,售于北京保利拍卖 2016 年 6 月 6 日,编号 7386,其装饰特征与本件造像风格相近,亦可参考。

(左)首都博物馆收藏的多伦风格铜鎏金绿度母像

(中)台湾收藏家洪三雄先生藏 17 世纪铜鎏金绿度母像

(右)北京保利2016 年,清雍正蒙古多伦风格绿度母像

西藏15世纪 银制释迦摩尼佛配铜鎏金莲座

H:16.5cm

RMB:250,000-300,000

来源:

重要私人收藏

释迦牟尼佛以银为材铸成,佛头顶螺发,白毫嵌绿松石,身着袒右袈裟,跏趺坐于莲台之上,左手施禅定印,右手触地印,莲台上横置银制金刚杵。其身姿健硕挺拔,肩宽腰圆,面容宁静甜美,受到尼泊尔风格影响,衣纹贴体,仅以凸起的双线来表现袈裟边缘。

造像主体部分以白银浇铸而成,造像莲座部分由黄铜鎏金打造,莲座上下沿饰有紧密联珠纹。造像整体形象生动传神,选用银作为材质铸造,并选取黄铜鎏金莲座,二者相互辉映,相得益彰。此种铸造工艺十分珍罕,展现出西藏十五世纪造像技艺水平。纵观整器,释迦摩尼面容优美,制作工艺精湛,具有非常高的艺术价值和收藏价值。

清乾隆 掐丝珐琅炉瓶盒三事

H:11cm, 10.8cm D:6.5cm

来源

佳士得 2017 年 6 月 20 日巴黎亚洲艺术拍卖,拍品 16;

法国私人旧藏

RMB:250,000-300,000

此为一套掐丝珐琅“炉瓶盒三事”香具,其中炉为夔龙耳,直口,束颈,鼓腹,圈足;瓶,夔龙双耳,口微侈,细长颈,溜肩,鼓腹,下圈足;盒,子母口。炉、瓶、盒皆施天青色珐琅釉为地,装饰双勾掐丝缠枝花卉纹。三件器物均掐丝粗细均匀而流畅,以双勾法表现枝与卷须,掐工娴熟、工整,色彩纯正,花纹规整,镀金厚重,铜质精纯,胎骨厚重,珐琅釉色彩丰富,为乾隆时期宫廷珐琅器之代表。

此套香具是清代宫廷、苑囿的几案上常见的陈设品,是用来贮香、焚香的小器具。清宫活计档中称其为“炉瓶盒三事”, 炉用以焚香,瓶盛放铜铲、箸,盒盛装香料,一般三件一套,完整带盖者极少。此三件器形周正秀美,鎏金靓丽厚重,金中泛赤,纹饰规整,填彩华丽,工艺精湛,是乾隆掐丝珐琅典型标准器,其大小纹饰统一,能配成一套实属难得。纵观整个中国古代社会生活,古人对于香料除了直接以嗅觉品赏外,更致力于焚香器具的发明和制作。在明清两朝的中产阶级家庭香炉是必备的生活用具,焚香除了礼佛敬祖外更是生活品质的象征,在文人的燕居中,赏玩炉器,品评香篆,尊为雅事。如屠隆《香笺》:“物外高隐,坐语道德,焚之可以清心悦神;……随其所适,无施不可品。”;冒襄《影梅庵忆语》道:“寒夜小室,玉帏四重毾登毛重叠,烧二尺许绦烛二三枝,陈设参差,堂几错列,……细拨活灰一寸,灰上隔砂选香蒸之,历半夜,一香凝然,不焦不竭,郁勃氤氲,纯是糖结。热香间有梅英半舒,荷鹅梨蜜脾之气,静参鼻观。”乾隆时期,对古风的青睐成为宫廷珐琅工艺的突出特点之一,乾隆本人的慕古趣味对于宫廷工艺的仿古风格起了直接的作用。

此三事中炉和瓶的双耳和盖部的主题纹饰,就是使用了仿古的夔龙纹样,不仅如此,香具中部份釉色有别于一般乾隆器之釉彩,如粉红色及透明玻璃绿等,甚为罕有,是乾隆一朝极为珍贵的材料。此器应为乾隆鼎盛时期宫廷造办处制作的掐丝珐琅标准器,是极为难得的上乘之作。

明 剔红弥勒童子菱口方盘

L:14.5cm

RMB:200,000-300,000

剔红,又称雕红漆,为漆器工艺的一种,此技法成熟于宋元时期,于明清两代广为流传。其法常以木灰、金属为胎,在胎骨上层层髹红漆,待半干时描上画稿,然后再雕刻花纹。明代曹昭在《格古要论·剔红》中有述:“剔红器皿,无新旧,但看朱厚色鲜红润坚重者为好。”此菱口盘光泽润雅,雕刻刀工精到之至,盈巧颇有逸趣。构思巧妙,创造丰富层次:底层水纹,刻画得丝毫入微,密而不乱;中层锦地,雕刻严谨,繁而不杂;表层弥勒与嬉戏的童子,立体生动,浮雕立体感很强。主体纹饰中,弥勒宽袍广袖,袒胸露腹,笑盈满面,神情逼真,情态动人。全器构思巧妙,极尽精微之美,严谨细致之外,妙显轻松神韵,甚为难得。

清中期 黄花梨嵌绿松石描金庭院仕女图砚屏

9x10.5x24.2cm

RMB:160,000-200,000

绿松石是古老宝石之一,已有千年使用史,深受古今中外人士的喜爱,被认为会带来吉祥好运,被誉为幸运之石。此砚屏以大块绿松石制成,以绿松石本身纹理为地,一面刻画庭院仕女图,庭院富丽堂皇,远山逶迤,杨柳垂髫,院中仕女众多,衣着华丽,姿态各异;另一面为凤凰牡丹图,牡丹花枝妖娆曼妙,花朵层叠迤逦高贵,凤凰翱翔于花前,点点蓝色缀于满眼金色之中,清贵悦目。凤凰为百鸟之王,而牡丹国色天香,亦是花中王者,花鸟二王相聚,王者之气十足。描金装饰富丽堂皇,贵气逼人。全器装饰华丽而不失文雅,寓意福瑞祥和,益见浓厚的十八世纪清宫尊贵之气息。

清 英石「天容」及泰祥洲画

H:48cm

RMB:50,000-80,000

怪石嶙峋虎豹蹲?虬柯苍翠荫空村

亦知匠石不相顾?阅历岁华多藓痕

——?明·张凤翼

石呈立峰状,上部直立高耸,两侧似悬崖峭壁,表面突隆累累,褶皱繁密,远看似茂盛树林;下部仿佛巨岩虎踞龙蟠,更有突起崖头,表面高低起伏,深陷犹如沟壑逶迤,隆起处又若瀑布流经,极具消瘦孤清之美感,石体毫不矫饰累赘造作,体态雄奇,气韵苍劲孤高。座红木制。

几净窗明丈室间,炷香危坐不开关。如何密密深深地,忽有层层迭迭山。

珍重故人初入手,携持使我得怡颜。从今石友常相对,世上交游费往还。

——宋曾几《程吉老抚干以英石见遗层迭可爱报之以此》

泰祥洲,宁夏银川人,清华大学美术学院绘画系博士。1975 年师从王文均、胡公石学习书法,扎根于中国笔墨传统。1991 年师从崔玉润、李振江学习古代书画装裱和修复。2006 年,泰祥洲进入清华大学攻读美术学博士,主要研究中国古代山水画传统的根源、图式和哲学观念。2016 年 3 月,泰祥洲水墨作品《天象 2014-1》入藏芝加哥艺术博物馆,这是芝加哥艺术博物馆成立以来,亚洲艺术部首次购藏在世艺术家的作品。泰祥洲的作品作品己被权威机构广为收藏,其中包括哈佛大学赛克勒考古与艺术博物馆、北京大学赛克勒考古与艺术博物馆、纽约布鲁克林博物馆、杜克大学纳什艺术博物馆、普林斯顿大学艺术博物馆、耶鲁大学艺术博物馆和芝加哥艺术博物馆。

鹦鹉螺石

S:30x35x20cm

来源

伦敦佳士得 2018 年 4 月 10 日,编号 95

RMB:50,000-80,000

本件鹦鹉螺石出自白垩纪时期的马达加斯加,距今 1 亿 4000 万年前,弥足珍贵,后又经过精细打磨, 传达出极具雕塑立体的美感和温润光芒。此件鹦鹉螺石让我们得以一窥史前海底世界的梦幻景象,尽显海洋生物之绮丽,由化石形态完好保存下来。

民国 陈端友制荷叶型端砚(配紫檀外盒)

「端友」款

L:14cm

RMB:150,000-250,000

此件端砚石质细腻,雕琢荷叶逼真,砚堂之下,荷叶纹理尽出,脉络清晰,层次分明,另有卷叶处,极见其巧思巧工。古人视荷为清廉,奉为雅物,爱莲寓意清廉,君子之人,岂不爱莲。荷莲一体,右因其形态婀娜,历代为仿生之主要对象。原配紫檀外盒,以同样手法制成荷叶形,包裹砚台,可真称得上心思巧妙,蔚然成趣。

陈端友(1892 ~ 1959),江苏常熟人。初从扬州张太平学刻砚,后至上海,入题襟馆,与金石书画家游,业益进。解放后曾入华东艺专,1958 年调入上海市文史馆。他是近现代中国最为杰出的制砚大师,是海派砚雕开山鼻祖。陈端友制砚整体格局动静和谐,疏密结合,平衡得当,且其擅于把握自然物体的细微之处。所以他制砚造型上的最大特点就是“肖形”,其作品皆形神兼备、呼之欲出。

明早期 铜嵌银丝八卦水丞(配铜勺)

款识:水中丞

H:4.6cm

RMB:30,000-50,000

刘锡荣著《钟鼎茗香三——荣斋清供珍赏》,文物出版社

此件水丞以铜为材,器身周围满嵌缠枝花卉纹银丝,器顶部嵌为万字锦地纹,口沿也为万字锦地纹。器腹部每面铸造以八卦纹饰,在文房水丞中较少铸以八卦纹饰,由此可知,此水丞道教文化因素丰富,可能为道教文房用品,也可能为师法道者所有。此类在公私收藏者中不多见,香港苏富比 2014年春拍卖的一只水松石山房的八卦纹铜水丞与此件极为类似,可兹对比。